Il corso introduce lo studente nell’universo della composizione musicale virtuale per il cinema e la televisione. Analisi delle strutture compositive attualialmente in uso per i vari segmenti (film, documentari, trailer ecc.) saranno legate ad esercitazioni pratiche di composizione per tutte le tipologie di evento visivo.
Si introdurrà l’utilizzo delle più importanti librerie e tecnologie virtuali per la simulazione di sistemi orchestrali relativi alla composizione musicale per cinema, televisione, videogame, documentari ecc.
- Relazione tra musica, regia e montaggio
- Analisi funzionale della scena dal punto di vista musicale
- Spotting musicale e definizione degli interventi
- Timing, hit point e sincronizzazione con l’immagine
- Gestione del tempo narrativo
- Variazione, sviluppo e trasformazione del materiale
- Costruzione della tensione musicale
- Gestione del climax e del rilascio
- Scrittura per scene dialogate
- Musica di supporto e musica in primo piano
- Orchestrazione per cinema
- Scrittura per ensemble reali e virtuali
- scrittura e programmazione per strumenti orchestrali a moderazione fisica
- Utilizzo di strumenti virtuali e librerie orchestrali
- Mockup realistico e preparazione al recording
- Composizione ibrida per cinema (texturing emotivo, programmazione synth, inserti elettronici nelle orchestrazioni moderne)
- Integrazione tra strumenti acustici ed elettronici
- Texture, droni e underscore
- Musica non tematica e ambientale
- Relazione tra musica e sound design tonale
- Adattamento stilistico alla narrazione
- Workflow professionale del compositore
- Gestione delle sessioni, versioni e revisioni
- Preparazione delle consegne per il mix
- Stem musicali e gestione dinamica
- Esercitazioni pratiche guidate
- Produzione musicale e mixing in Dolby ATMOS